Hedi Slimane y la metaforfósis inversa

En uno de los capítulos de Sex in the City (Sexo en Nueva York) a la protagonista, Carrie Bradshaw le proponen participar en un artículo para una revista de gente “Soltera y Fabulosa”. Pero el resultado fue este.

Single and Fabulos_Carrie Bradshaw

¿Soltero y Fabuloso?, unas greñas, un cigarrillo y unas ojeras. Lo que a la protagonista le parecía horrible. Pero entre el mundo de la moda hay un diseñador y fotógrafo que ha hecho de estas consignas su estilo. Él es Hedi Slimane que ha pasado por Louis Vuitton e Yves Saint Laurent hasta llegar a Dior en su línea para hombre y revolucionar así la figura masculina del siglo XXI.

Hedi Slime de madre italiana y padre tunecino, nace en París en 1968, estudió Historia del Arte en la Academia del Louvre y se inició en el mundo laboral como periodista para Le Monde. A él se le atribuye la silueta “skinny” en el hombre, o lo que es lo mismo la tendencia a que la ropa sea ajustada hasta el extremo. Se ha llegado a decir que cuando Karl Lagerfeld adelgazó 30 kilos, lo hizo sólo para poder entrar en una de sus creaciones. Otra de sus aportaciones a la figura masculina ha sido el seguir el ángulo andrógino. Su sello culmina con el más sofisticado y chic binomio blanco y negro.

Hedi Slimane Home Dior

A parte de su faceta de diseñador es también fotógrafo. Sus fotografías siguen el mismo patrón a lo largo del tiempo, el espacio y la distancia. Se guía por el blanco y negro, por el cigarrillo y por pelos salvajes. Con este trabajo también ha obtenido el beneplácito de público y crítica exponiendo en todo el mundo y con numerosos libros sobre su obra. Como fotógrafo y diseñador ha creado y retratado la imagen de la banda The Strokes y Babyshambles en Stage (Escenario), ocupando un puesto relevante dentro de la cultura alternativa británica. Otra de sus inquietudes son los desfiles, las horas antes del ellos, los backstages de las líneas masculinas.

hedi slimane pete doherty

Amy Wine house_Hedi Slimane

Hedi Slimane

 Pero toda esta carrera de éxito y gloria ha ido acompañada de numerosas trifulcas que también han alcanzado a los medios de todo el mundo. Cathy Horyn, crítica de The New York Times publicaba en su blog su enfado por no haber sido invitada a uno de los desfiles de Hedi, ya que llevaban una pelea de tiempo atrás. Hedi le contesto en un tono poco reconciliador. Imran Amed, editor de la web Business of Fashion que tampoco fue invitado se sumó a la guerra de palabras. La prensa que sí asistió al desfilé se quejó de un trato poco favorable hacia ellos. A Slimane parece importarle poco que algunas veces sus desfiles se vean empañados por críticas hacía él.

“Siento que lo más importante es permanecer fiel a mis principios y a mi concepción de la moda” Hedi Slimane

Hedi Slimane

Chema Madoz la reconciliación entre ficción y realidad

Se acercan las ocho de la tarde, más bien ya son las ocho de la tarde. Corriendo entre calles llegamos al Aula Cultural de la CAM en Murcia. Al final sólo unos minutos tarde, la sala está muy concurrida, elegimos un asiento, todo el mundo habla, todo el mundo se conoce. Hay algunos que repiten experiencia y muchos excitados por la primera vez. Chema Madoz entra en la sala, silencio, el fotógrafo habla.

Aunque el evento se llama Cultura frente a la Crisis, el público espera más escuchar Madoz frente a la Realidad. Para aquellos que no hayan disfrutado aun de su trabajo os proponemos echar un vistazo en www.chemamadoz.com. Mientras os enseñamos algunas de sus imágenes extraídas de su web.

Chema Madoz

Chema Madoz

A todos nos interesa cómo este fotógrafo ha llegado a un estilo tan definido, a un universo propio. Los inicios están dibujados por intenciones, querer llegar a algo que se dibuja en su cabeza, un pensamiento, una imagen. No plantear este objetivo como un trabajo, sino exclusivamente como medio para canalizar ese bullir de pensamientos. Esa imagen va tomando forma, va expandiéndose y delimitándose en igual grado. Su fotografía volcada en objetos escogidos con sumo cuidado, despojada de presencia humana y bañada en blanco y negro nos lleva a paradojas, a metáforas, donde se desdibuja el límite entre lo enseñado y lo completado por el pensamiento.

Una de las cosas que más me interesó fue una referencia a Borges que hizo Chema, al preguntar alguien entre el público acerca de porqué del blanco y negro en sus fotografías. La respuesta trataba del origen etimológico de ambas palabras que vienen del término germánico BLANK que en español derivó en blanco y en inglés en negro (black). De ello sacó que todo esta encerrado entre esa dualidad y el abanico de posibilidades que abarca dentro de ella.

Chema Madoz

Txema Yeste despierta el invierno más animal

Con la temporada otoño-invierno más que avanzada, tenemos la lección de moda aprendida en tanto a estilismos por los que apuestan las marcas y diseñadores. Pero respecto a las imágenes e iconografías por las que apuestan las revistas de todo el mundo para gritar quienes están ahora mismo en lo más alto con respecto a diseño y fotografía nos hemos rezagado un poco así que mejor empezar con sabor español.

Barcelona 1972 nace Txema Yeste uno de los fotográfos de moda con mayor prestigio internacional. Y es que hay vida más allá de Terry Richardson, en esto de la foto.

Con un estilo en el que destaca lo caricaturesco y el contraste se forjan imágenes icónicas. Catálogos de firmas como Mango, Diesel o Miss Sixty han contado con su trabajo. Pero es en el trabajo editorial donde más libertad y con más garra podemos ver sus apuestas.

harpers bazaar surreal txema yeste

txema yeste

Y ahora para deleite de todos aquellos amantes del artista, ha realizado el cuarto número de la publicación de la revista francesa Antidote Magazine. Contando para las once portadas de otoño-invierno 2012-2013 con las tops del momento ante su objetivo. The Animal Issue abre la veda para una serie de imágenes con fuerte carácter y personalidad.

anna selezneva antidote txema yeste

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